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表演艺术论文——论舞蹈艺术与音乐艺术的编排构思和表现
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  摘要:舞蹈艺术与音乐艺术都是来源于生活且高于生活的一种文化表现形式。它们是文化产业中不可分割的一部分。两者的编排构思和表现形式是两种艺术的重要组成部分。本文试图对这两大类别的编排构思和表现形式进行相应的阐述,通过积累与实践的过程,将其融合升华。
  关键词:舞蹈艺术 音乐艺术 构思编排 表现形式

  作为一名从事艺术工作的文艺工作者,本人主体工作是音乐和舞蹈类。虽然走上工作岗位的时间很短,但在音乐和舞蹈这两门艺术的构思上不断探索并尝试,试图寻找舞蹈中所有造型与音乐相结合的表现形式和创新思想。以下谈谈我的一些体会:
  一、舞蹈艺术的构思与编排
  舞蹈编排中的艺术构思是舞蹈编导在孕育舞蹈作品时所进行的舞蹈形象思维活动。它包括选取和提炼题材,酝酿和确定主题,塑造人物形象和考虑整个舞蹈结构的布局安排,探索和寻求舞蹈艺术最适当的表现形式如何做到完美的统一。舞蹈编排中的艺术构思不是凭空产生的,它是在丰富的生活土壤上成长的,也是在掌握了多种艺术的基础上吸取精华创造发展的。舞蹈艺术构思是舞蹈的创作基础,一个舞蹈究竟要编成什么样子,能否充分表现编导的思想,能否激起观众的情感,都直接与艺术构思相关。构思是以生活为中心,舞蹈美是生活的反映,舞蹈艺术构思是在丰富的生活土壤上成长的。可以说,生活是舞蹈构思的基础。每一个舞蹈作品的题材,人物,情节等等构成舞蹈艺术形象的因素,都是来自生活。那些编导坚持从生活中观察,体验和提炼,概括,从而塑造的血肉丰满的个性化人物,这样的作品更加具有真实可信、栩栩如生的舞蹈形象,富有感情的色彩和浓厚的生活气息。此外,那些幻想或虚构成份比较多的舞蹈作品,也是编导从客观世界复杂的事物中,经过艺术的提炼加工,重新组织而成。可以说,离开了生活,舞蹈创作就失去了源泉。舞蹈编排应在贴近生活中,捕捉和感应时代大潮,把现实生活中的社会形象,生活内容,人的思想感情等,艺术地且高于生活地展现出来。在此我把舞蹈艺术的构思编排大致分为以下三点:
  (一)把握主题与结构。对于任何一个舞蹈构思而言,首先要确立主题,主题是作品的灵魂。编导要明确这个作品要表现什么,反映什么,说明什么,也就是说,作者要对自己的作品有一个构想,形成一个完整的舞蹈脚本。每一个舞蹈创作都要寻求新鲜的内容和舞蹈艺术构思的独创性。这就要选取新鲜的舞蹈题材,给人以耳目一新的感觉,同时还要融入精巧的艺术构思,塑造动人优美的形象以及深远的意境。在确定主题之后就要安排整个作品的结构,一个好的舞蹈,从开始到结尾的整个发展过程,应当是布局合理,起伏自然,整个结构既浑然一体,又层次分明,富于变化。一部艺术作品的结构,就是根据主题的需要,按照事物的内部联系和发展规律做出适当安排和布局。现实生活中,每个事件的发展,每一种矛盾的运动过程,都是有因有果,有头有尾,有起有伏,有一个完整的发展过程的。艺术作品的结构,也应有起,承,转,合的过程,这就要求编者在选取一定的材料之后,在酝酿作品主题的同时,必须考虑如何安排这些材料。这些材料的选择和安排,既要符合客观生活的规律,又要根据塑造舞蹈形象,显示作品主题的需要而定。哪些材料要表现,哪些不要;哪些为主,应当突出,哪些为次,可以从略;哪些在前,哪些在后,如何使作品的各个部分有机的联系起来,形成一个整体等等,这些都是作者应该考虑的问题。
  (二)塑造生动的人物形象。在舞蹈艺术构思过程中,编导要在深入生活的基础上,从繁杂的生活现象中寻找舞蹈形象,高度精炼地概括生活、人物、人的思想感情,用自己丰富的不同一般的编导思想和舞蹈文化积累,去塑造人物形象。舞蹈艺术是美的艺术,是善于抒情的艺术,舞蹈不应该单纯叙事,更不应该平铺直叙。舞蹈要求编导在生活中抓住和寻求人的思想感情最集中、最凝练、最动人、最优美的思想感情之处,然后进行加工,创造,提炼出舞蹈形象。舞蹈艺术的根本任务是要求舞蹈编导塑造出各种不同的舞蹈人物,运用舞蹈形象思维,创造出既有真实思想,又有丰富感情的活生生的各种人物的典型形象。舞蹈艺术在表现人的丰富复杂的思想感情上有着巨大的潜力,只有着力于揭示人物的内心世界,舞蹈作品才有思想深度,才能塑造出真实、动人的艺术形象。
  (三)提高编导的综合素质。一个好的作品,编导为了表达其主题思想、塑造人物、展现环境、渲染时代气氛,往往会调动各种艺术手段,充分发挥舞台艺术综合性,并使各种艺术形式有机的结合,浑然一体。所以说,一个作品不仅有赖于舞蹈编导的编舞技巧,更有赖于他视野的广度、思想的深度,以及在文学、音乐、美术等全面的艺术修养。很多优秀的舞蹈编导都善于从文学作品中寻求启发,引起联想,进行舞蹈创作。有人说美术作品是凝固的舞蹈,而舞蹈艺术可以说是流动的绘画。美术和舞蹈有着天然的亲缘关系。正因为如此,在当代的优秀舞蹈作品中,有不少是从美术作品中得到启发,再经过舞蹈家创造性的劳动之后形成的。精美的舞蹈艺术构思往往需要灵感来促成。而灵感不是凭空设想的,是编导对现实生活深刻感悟,对文化艺术深刻领会的基础上产生的,这也要求编导深入生活,注重学习,善于观察,勤于思考,提高自己各个方面的修养。以上三点是我对舞蹈艺术构思的理解和分析,总之舞蹈编排是一个积累与实践的过程,只有精美的舞蹈艺术构思,才能将生动的形象和丰富的想象统一起来,融合升华,使塑造的舞蹈形象艺术化,创造出来源于生活又高于生活之美。
  二、音乐艺术的构思与编排
  音乐艺术的编排构思和舞蹈艺术的编排构思有着截然不同的风格和表现形式。首先从最基本的音乐艺术是什么来说起,物体规则震动发出的声音称为乐音,由有组织的乐音来表达人们的思想感情,反映现实社会的一种艺术就是音乐。音乐又分为声乐和器乐两大部门。在所有的艺术类型中,比较而言,音乐是最抽象的艺术。从古到今,可以说音乐是见证人类历史文明的发展。人类社会从什么时候开始有了音乐,已无法考察。在人类还没有产生语言时,就已经知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的意思和感情。随着人类劳动的发展,逐渐产生了统一劳动节奏的号子和相互传递信息的呼喊,这便是最原始的音乐雏形。当人们庆贺收获和分享劳动成果时,往往敲打石器、木器以表达喜悦、欢乐之情,这便是原始乐器的雏形。说到音乐的构思和编排,我分为以下两点来阐述:
  (一)音乐的构思,做为一个音乐人首先要有思想、思路,好的风格概念和对乐理方面扎实的基本功底。众所周知,歌唱,是人类用以抒发情感、交流感情的一种自然而普遍的形式。各具特色的人声和声音合理的运用是声音造型的两个关键点,音乐艺术的构思须以情感调控、内涵理解、意境想象、风格韵味以及忘我演唱等艺术处理来体现。音乐人在构思一段音乐的时候,往往要抓住人们的情感来表达。例如:人们在悲伤、烦恼的时候最喜欢一些伤感音乐,从而扩大自己相对应的情感,而这些情感又会产生一些解决问题的动力,进而解决相对应的问题。人们在思绪凌乱,烦躁不安时会喜欢听一些平静的轻音乐,从而引发各种平静和调理顺畅的感觉和情绪,进而有利于理智的解决问题和维持心理的健康。人们在愉快、有激情的时候,会听一些欢快动感的音乐。喜欢思考一些奇怪特别事物的人,就会听比较另类的音乐。各种电影片段配上相对应的音乐,创造出各种相对应的情绪氛围,会让我们看起来更有感觉等等。以上都是音乐人需要深入了解体会才会有好的音乐构思产生。除了以上构思,音乐人还需要对音乐作品从不同分类角度进行如下分类。音乐作品总体上可以分为声乐、器乐、戏剧音乐(包括歌剧音乐,舞剧音乐,戏剧配乐等)三类。其中戏剧音乐的音乐部分也含在声乐和器乐中,通常也分别并入声乐和器乐中。还有创作音乐和民间音乐之分,古典音乐与现代音乐之分。声乐从唱法上主要可以分为:美声唱法、通俗唱法、民族唱法、原生态唱法四种唱法。此时音乐人了解熟悉这些之后,就可以按照音乐的风格来把握和发挥自己的构思,从而创作出完美的音乐,从而使自己的音乐构思有更深层次的风格。
  (二)音乐的创作编排。音乐人有了自己的构思以后,接下来就要深入地去编排和创作音乐。音乐的编排和创作是个比较复杂的过程,要求音乐人本身要有音乐的学习基础,在这个基础上进行创编音乐。首先我们要熟知音乐的基本要素:音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素,包括音的高低、音的长短、音的强弱和音色。这些基本要素相互结合,形成音乐通常的形式要素。例如:节奏、曲调、和声,以及力度、速度、调式、曲式、织体、音色等。音乐最基本的要素就是节奏和旋律。以下我就概括的介绍下这些基本要素在音乐编排和创作中的作用。1、节奏。音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性的,有规律的重复进行;2、曲调。旋律就是曲调,高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序的横向组织起来,就形成曲调。曲调是完整的音乐形式中最重要的表现手段之一。曲调的进行方向是变幻无穷的,基本的进行方向有三种:水平、上行和下行。相同音的进行方向称水平进行,由低音向高音方向进行称上行,由高音向低音方向进行称下行。曲调的常见进行方式有:同音反复、级进和跳进,低音阶的相邻音进行称为级进,三度的跳进称小跳,四度和四度以上的跳进称大跳;3、和声。和声包括和弦及和声进行,和弦通常是由三个或三个以上的乐音按一定的法则纵向重叠而形成的音响组合。和弦的横向组织就是和声进行,和声有明显的浓、淡、厚、薄的色彩作用,还有构成分句、分乐段和终止乐曲的作用;4、力度。力度就是音乐中音的强弱程度;5、速度。音乐进行的快慢;6、调式。音乐中使用的音按一定的关系连接起来,这些音以一个音为中心构成一个体系,就叫调式。如大调式,小调式,我国的五声调式等。调式中的各音,从主音开始自低到高排列起来即构成音阶;7、曲式。音乐的横向组织结构;8、织体。多声音乐作品中各声部的组合形态;9、音色。音色有人声音色和乐器音色之分。在人声音色中又可分童声、女声、男声等。乐器音色的区别更是多种多样。在音乐中,有时只用单一音色,有时又使用混合音色。以上9点通过学习和实践相结合就可以很好的创作编排一段完美的音乐。音乐是一个国家或民族社会文化的组成部分,音乐反映社会生活,又给予社会以深刻的影响。音乐对于社会具有审美功能、认识、教育功能和娱乐功能。音乐以生动活泼的感性形式,表现高尚的审美理想、审美观念和审美情趣。音乐在给人以美的享受的同时,能提高人的审美能力,净化人们的灵魂,陶冶情操,提高审美情趣,树立崇高的理想。
  三、结论
  经过这些年来的积累和学习谈论了以上我对舞蹈艺术与音乐艺术的编排构思和表现,它们的共同之处是,都属于文化产业不可分割的一部分,我对这两大类别的艺术形式分别做了相应的阐述,也代表了我内心对艺术的执着追求和理想。总之,舞蹈艺术与音乐艺术的构思和编排是一个积累与实践的过程,只有精美的艺术构思将其融合升华,就能创造出来源于生活又高于生活之美。

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